Группа Родина: 54% россиян заявили, что разбираются в современном искусстве

Эксперты Группы Родина провели опрос среди жителей и потенциальных покупателей авторского жилого кластера RDD, где в начале сентября открылась выставка современного искусства «Объективно», об отношении россиян к новым видам творческого самовыражения. Порядка 54% заявили, что понимают современное искусство, 64% смогли назвать имена современных российских и зарубежных художников.

Современное искусство больше не terra incognita для россиян – об этом свидетельствует опрос среди жителей авторского кластера RDD. Территория кластера превращена в музей под открытым небом современными российскими художниками. В связи с открытием выставки «Объективно» в RDD, эксперты Группы Родина (создатели кластера), обратились к жителям с вопросами о современном искусстве.

По результатам исследования, 89% респондентов знают о существовании современного искусства. Только 10% не слышали о нем и 1% затруднился с ответом. При этом 90% не слышавших о современном искусстве хотели бы о нем узнать.

Самая высокая доля знающих о современном искусстве среди молодых респондентов до 35 лет (91%). Среди участников опроса в возрасте от 35 до 55 лет таковых 85%, а среди тех, кто старше 55 лет – 74%. Иными словами, во всех возрастных группах новое искусство известно. При этом женщины немного чаще мужчин слышали о современном искусстве – 93% от опрошенных женского пола против 89% у мужчин.

Далее участников опроса, знающих о современном искусстве, спросили – известны ли им имена каких-либо его деятелей (российских и зарубежных). Из них 64% ответили, что им известны имена, тогда как 36% затруднились с ответом. Среди названных деятелей искусства чаще всего фигурировали Бэнкси (32% от общего числа, ответивших «да»), Энди Уорхолл (26%), Пабло Пикассо (22%). Российские художники заметно менее известны (Зураба Церетели вспомнили 17% опрошенных, Эрика Булатова – 10%, Илью Кабакова – 7%).

Чаще всего имена современных художников смогли назвать молодые респонденты (71% опрошенных), а также представители среднего возраста от 35 до 55 лет (62%). Для людей старше 55 лет эта задача оказалась сложной – только 29% смогли вспомнить зарубежных или российских художников. Женщины чаще называли имена, чем мужчины (78% против 57%).

Самым сложным вопросом для респондентов стало понимание и интерпретация современного искусства. Впрочем, больше 54% опрошенных (из числа знающих о современном искусстве), по их мнению, способны понять высказывания современных художников.

Наиболее уверенными в себе оказались молодые респонденты до 35 лет (64% считают, что понимают, 22% – нет, 14% – затрудняются). Опрошенные клиенты среднего возраста разделились примерно на два равных «лагеря» (48% понимают, 42% нет, и еще 10% затруднились дать однозначный ответ). Наконец, респонденты старше 55 лет в основном признались, что не понимают современное искусство (67% ответивших). Понимающих оказалась наименьшая доля (17%), а остальные (16%) затруднились с ответом. Женщины чаще отвечали, что понимают современное искусство – 62% от общего числа женщин), тогда как мужчины давали такой ответ в 51% случаев.

На последнем этапе исследования у знающих о современном искусстве спросили об известных жанрах, направлениях или видах современного искусства. Самым популярным словом стали «абстракционизм», «абстракция» – их назвали 66% знающих о современном искусстве. Далее следуют «граффити» и «стрит-арт» (это ответ 52% респондентов), арт-объекты (47%) «инсталляция» (32%) и «перформанс» (18%).

Лучше всего осведомлены о видах и направлениях современного искусства молодые люди до 35 лет (78% смогли назвать хотя бы один жанр), далее следуют респонденты среднего возраста (65%). Среди группы от 55 лет смогли вспомнить хотя бы один вид или жанр современного искусства 37%. Примечательно, что в средней и старшей возрастной группе, несмотря на скромную оценку своего понимания современного искусства, оказалось больше респондентов, которые все-таки смогли назвать какие-то виды современного искусства. При этом женщины и мужчины одинаково хорошо знакомы с формами современного искусства (62% от общего числа женщин, знающих о современном искусстве и 60% от общего числа мужчин из аналогичной группы).

«В целом мы видим, что наши сограждане восприимчивы к новым видам искусства, – комментирует Владимир Щекин, основатель и владелец Группы Родина. – Впрочем, конечно, нашу выборку нельзя признать полностью репрезентативной, ведь изначально нашим кластером RDD привлечены те, кто интересуются дизайном, искусством и творчеством. В то же время у нас есть хороший срез экономически активной, молодой, успешной аудитории, и он показывает, что настоящее и будущее поколение хорошо интегрировано в современный культурный контекст». 

фото: Группа Родина: 54% россиян заявили, что разбираются в современном искусстве

Тайна МАСтера и КАтерины

Начнем “Ab ovo”.

Маска — итал. maschera.

 

Ко множеству историй, теорий и философских концепций о происхождении, бытовании, сакральном, магическом, ритуальном и игровом значении, особенности сокрытия личности, влиянии на поведение человека и дуализме осознания себя: «я — не я», сопровождавших маски на протяжении ХХ века, сегодня прибавилась сокровенная тайна художественных произведений МАСтера и КАтерины.

фото: Тайна МАСтера и КАтерины

 

Эти картины — арт-объекты, в которых авторы соединили красочную живописную поверхность, как часть реального пространства, символическую объемную маску, соотнесенную по масштабу с лицом человека и поэтому вступающую с ним в диалог, и небольшую полусферу, способную вобрать и заключить в себя космическую энергию и галактическую бесконечность.

Перед нами инсталляция, современная постмодернистская игра с предметами, как зафиксированный художниками перформанс, объединивший ассамбляж-картину и театр образов футуристов первой половины ХХ века.

Но это только наше описание!

фото: Тайна МАСтера и КАтерины

 

На выставке МАСтера и КАтерины все мы оказываемся в театральной галерее! Каждая композиция привлекает, требует: «Подойди ко мне! Посмотри на меня!» Мы находимся среди героев пьес, которые, подобно персонажам фильма Федерико Феллини «8 ½», окружают нас и демонстрируют себя, заставляя мучительно отгадывать предложенные загадки: «Кто я? Кто я на самом деле?..»

Ответом служит текстовое описание — либретто, раскрывающее содержание образов, заключенных в произведениях художников? В театре, чтобы хорошо видеть актеров, выдается легкий бинокль. Но он лишь помощник зрителя! Так и описание дает ключ к ответу, но не полный ответ.

фото: Тайна МАСтера и КАтерины

 

Ответ приходит через длительное созерцание работы и вхождение с ней в эмоционально-энергетический контакт. Ваш мозг начинает активно действовать, вспоминать знакомые картины и впечатления, полученные от их созерцания, извлекать из памяти образы мифологических героев, персонажей комедии дель арте, участников африканских ритуалов и красочных карнавалов… Понемногу этот мир становится понятен и близок, Вы влюбляетесь в представленный образ, а если эмоциональны — Вас охватывает чувство возбуждения и Вы вступаете с картиной в игру.

фото: Тайна МАСтера и КАтерины

И тут приходит время магической полусферы! Полусфера обязательно включена в каждую работу МАСтера и КАтерины, как подпись художников. Она как бы непосредственно не присутствует в Вашей игре, но — внимание! Именно она служит генератором возникшего эмоционального взаимодействия с работой, погружая Вас в мир ирреальных контактов вне пространства и времени, объединяя прошлое и настоящее.

Выбор сделан и окружающие работы на время уходят из Вашего личного эмоционального пространства.

фото: Тайна МАСтера и КАтерины

 

Однако ответы на вопросы, заключенные в картинах МАСтер и КАтерина, на выставке полностью еще не получены. Тайна работы раскрывается только при «интимной близости» с ней в тишине интерьера. Именно тогда трехмерное произведение заиграет чередованием света и тени, рефлексами и отражениями в зеркалах и других предметах. Любовная игра, возникшая на выставке, перейдет в любовную привязанность… И полусфера, помещенная на картине МАСтером и КАтериной, будет этому гарантом.

фото: Тайна МАСтера и КАтериныфото: Тайна МАСтера и КАтериныфото: Тайна МАСтера и КАтерины

фото: Тайна МАСтера и КАтерины

 

Почетный член

Российской академии художеств

Александр Шклярук

Шествие. Игра в маски Персональная выставка арт-дуэта МАСтер и КАтерина

18 февраля – 24 апреля 2022 года

Российский национальный музей музыки

Москва, Музей-усадьба Ф.И. Шаляпина

Новинский б-р, 25–27

 

Российский национальный музей музыки представляет персональную выставку арт-дуэта МАСтер и КАтерина «Шествие. Игра в маски».

Феномен маски — театральной, карнавальной, ритуальной, сопровождает человека с незапамятных времен и тесно связан с проблемой идентичности, тождества, преемственности. В новом проекте художники стремятся переосмыслить маску как культурный артефакт, обладающий особыми эстетическими, философскими и сакральными смыслами. Некоторые из работ созданы специально для выставки и представлены на ней впервые.

фото: Шествие. Игра в маски Персональная выставка арт-дуэта МАСтер и КАтерина

Оригинальный творческий подход МАСтера и КАтерины основан на соединении живописных холстов и трехмерных скульптурных объектов, звучащих как единый аккорд, построенный на пластической гармонии и диссонансах, усиливающих остроту эмоционального воздействия. Центром композиции всегда выступает маска. Художники полагают, что именно маска способна аккумулировать в себе реальность, стирая грани физического и духовного пространства. Это своего рода фото-пластина, фиксирующая неповторимый узор бытия, овеществленная память цивилизаций. Дополнением к маске обязательно служит сфера, отсылающая к идее всеобщего единения с планетарными стихиями и к древним космогоническим мифам. Каждая работа имеет не только свою историю создания, но и некую тайну — скрытый смысл, который непросто понять, разгадать с первого взгляда. Причудливо зашифрованные работы ярко и самобытно визуализируют мировую культуру, одновременно аккумулируя внутренний опыт зрителя.

Название выставки концептуально перекликается с легендарной поэмой Иосифа Бродского «Шествие» (1961). В основу выставочного проекта также положен мотив шествия, как метафизики поступательного движения мира и архетипического путешествия героев, где под маской конкретной цели всегда скрыта вечность, а за неповторимым мигом эмпирики бесконечный круговорот бытия.

Живут и работают в Москве. Члены Творческого союза художников России (ТСХР, секция живописи).

фото: Шествие. Игра в маски Персональная выставка арт-дуэта МАСтер и КАтерина

Произведения МАСтера и КАтерины рождаются на пересечении живописи и объемной пластики. Долгие годы художники исследуют феномен маски в мировой культуре. Отличительной чертой их творчества является присутствие в композиции лепного изображения маски литературно-исторического персонажа или мифического существа и объемной сферы (реже изображения круга). Авторы трактуют свое искусство как уникальное переживание космических энергий, своего рода послание высшего разума, способное восстановить изначальную гармонию, преобразовать аффективные эмоции в мощную духовную силу.

На счету арт-дуэта немало городских, всероссийских, международных выставок и конкурсов. В частности, работы художников были представлены на таких площадках как The Glass Cathedral – Santa Chiara, Murano (Санта-Кьяра-Мурано, Венеция, Италия), Florence Art Deposit Gallery (Флоренция, Италия), Федеральный Государственный музей Музыки (Москва, Россия), Light Space & Time Art Gallery (Палм-Спрингс, Калифорния, США). МАСтер и КАтерина награждены дипломами и благодарственными письмами, их произведения находятся в частных коллекциях России, ближнего и дальнего зарубежья.

Помимо создания собственных работ, художники ведут активную просветительскую деятельность — организуют интерактивные экскурсии-перформансы, знакомя широкую публику с философией, историей, технологиями изготовления различных масок. Они также организовали свой собственный частный музей-мастерскую. В 2021 году арт-дуэт МАСтер и КАтерина были приглашены к сотрудничеству в качестве спикеров Общероссийской общественно-государственной просветительской организацией Российским обществом «Знание».

Instagram арт-дуэта

 

Уважаемые посетители!

Обращаем внимание, что посещение мероприятия возможно только при предъявлении на входе в Музей музыки одного из следующих: действующего цифрового сертификата (QR-кода) / отрицательного результата ПЦР-исследования / справки о медотводе с документом, удостоверяющим личность. Посетители до 18 лет могут пройти на мероприятие без QR-кода.

 

Телефон:

 

+7 (495) 605 6515 (доб. 1166 — Касса, 1168 — Администратор)

 фото: Шествие. Игра в маски Персональная выставка арт-дуэта МАСтер и КАтерина

Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

Принято считать, что изобразительное искусство либо отражает мир, либо служит самовыражению художника, то есть в любом случае транслирует — или внешнее, или внутреннее. Решением дилеммы часто становится декоративная картина  многоплановое сочетание в русле единого замысла самых разнообразных предметов, звучащих как единый аккорд, основанный не только на созвучии, но и на диссонансах, усиливающих остроту эмоционального воздействия. Авторское начало олицетворено здесь самим способом организации элементов, который выражает неповторимую реакцию на мир. Благодаря последнему, искусство перестает быть автономным полем и превращается в некую грань между человеческим, субъективным  и внешним, объективно присутствующим.

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

Эдуард и Екатерина Плешковы, работающие под творческим псевдонимом «МАСтер и КАтерина» — художники, чье искусство основано на соединении живописных холстов и трехмерных скульптурных объектов. На счету семейного и творческого дуэта немало городских, всероссийских, международных выставок и конкурсов. Художники награждены дипломами и благодарственными письмами, их произведения находятся в частных коллекциях России, ближнего и дальнего зарубежья. 

Долгие годы МАСтер и КАтерина исследуют феномен маски: театральной, карнавальной, ритуальной. Авторы так глубоко погрузились в ее культурный контекст, что и сам предмет прочно занял главную роль в их творчестве. Сегодня художники ведут активную просветительскую деятельность организуют интерактивные экскурсии-перформансы, знакомя широкую публику с философией, историей, технологиями изготовления различных масок, и даже организовали свой частный музей-мастерскую.

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

Однако маска важна для них не только сама по себе, но и в качестве отпечатка, знака, указующего жизненный путь символа. МАСтер и КАтерина полагают, что маска с тем же успехом, что и человеческое сознание, способна аккумулировать в себе реальность, стирая грани физического и духовного пространства. В маске-отпечатке реальность становится осязаемой, присутствующей. Это своего рода фото-пластина, фиксирующая неповторимый узор бытия, овеществленная память цивилизаций. Дополнением к маске обязательно служит полусфера, отсылающая к идее всеобщего единения с планетарными стихиями, вплоть до их древней, хаотической подосновы. Объемные формы сочетаются с изображениями и надписями, расшифровывающими и углубляющими зрительное прочтение образов. Сами авторы трактуют свое искусство как уникальное переживание космических энергий, послание высшего разума, способное восстановить изначальную гармонию, преобразовать аффективные эмоции в мощную духовную силу. Так, причудливо зашифрованные композиции не только визуализируют мировую историю, но и аккумулируют личный мистический опыт.

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

Очевидно, что многогранному таланту художников в равной степени присущи страсть живописцев, изобретательность графиков и обостренное чутье скульпторов. Они уверенно работают в технике папье-маше, используют масляные и акриловые краски, поталь, полудрагоценные камни, бумагу, кожу, текстиль. МАСтер и КАтерина создают очень тонкие, дорогие, не прикладные и лишь отчасти декоративные работы, которые обретают особую экзистенциальную убедительность в активной зрительской поддержке. Ведь каждая картина с маской  это вовсе не вещь в ряду других вещей, это совершенно особый предмет, парадоксальная вещь-высказывание.

 

Епишин А. С. 

кандидат искусствоведения, 

член Союза художников России, член АИС (Ассоциация Искусствоведов

 

Статья впервые была опубликована в третьем номере журнала «РУССКАЯ ГАЛЕРЕЯ — ХХI ВЕК» в 2021 году.

«Русская галерея — XXI век» — международное издание, содержащее искусствоведческий анализ живописных, графических и декоративно-прикладных работ художников, скульпторов и других мастеров художественного промысла современной России.

Сайт издания

Instagram художников

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

фото:  Арт-дуэт «МАСтер и КАтерина». Знак и образ маски

    
Яндекс.Метрика level: 4